吉林
为弘扬中华优秀传统文化、推动非遗活态传承，吉林省戏曲剧院吉剧团历经一年筹备的经典剧目《一夜皇妃》于2月18日18点30分在长春人民艺术剧场重磅复排首演。此次演出以“守正创新”为核心理念，通过年轻化演员阵容、现代化舞台呈现，为这部吉剧代表作注入新活力，引发业界与观众热烈反响。
吉剧，作为吉林大地孕育出的独特戏曲艺术，融合了东北民间艺术的精华，以其独特的唱腔、表演风格承载着深厚的地域文化底蕴，是国家级非物质文化遗产，是中华戏曲宝库中的一颗璀璨明珠。它讲述着属于这片土地的故事，传承着先辈们的智慧与情感。
吉剧《一夜皇妃》自1989年首演以来，就深受观众喜爱，满族风情浓郁、载歌载舞，剧中展现的吉剧“手绢”、“长绸”的独特技艺令该剧具有很强的艺术性与观赏性。该剧继承和发展了吉剧悲剧喜唱的独特表述方式，始终在轻松愉悦的气氛中推进情节、刻画人物。作为吉剧的经典之作，曾荣获文化部“文华新剧目奖”等多项殊荣，在吉剧发展历程中留下了浓墨重彩的一笔。故事源于满族民间传说，围绕着一位平凡女子在宫廷中的传奇经历展开，细腻地描绘了人性的复杂、爱情的美好与无奈，以及在权力斗争中的挣扎与抉择。为了爱，皇帝屈尊就俗“绕帐篷”“争被子”；为了爱，民女智解太后“选彩带”，巧计献宝见皇帝，师从皇后学宫规……但这一切，仍逃不过高高宫墙织成的无情的网，皇帝不想满苏成为可怜的笼中鸟，忍痛割爱让她重返白山黑水过无忧无虑的生活。
在此次复排中，主创团队将东北民歌、方言、风俗等非遗元素系统梳理，构建起立体化的吉剧文化谱系。在保留原剧故事核心和吉剧传统韵味的基础上，大胆进行艺术创新，为这一非遗剧目注入新的活力。《一夜皇妃》复排总导演、国家一级导演李滨表示：“此次复排并非简单复刻，而是对吉剧‘唱、做、念、打’传统程式进行创造性转化。”他介绍，剧本在保留原剧悲喜交织的戏剧冲突基础上，融入了现代观众的情感共鸣点，如女性自我意识的觉醒；舞台设计则结合多媒体技术，以虚实相生的水墨意境烘托人物命运，使传统吉剧的“虚拟写意”美学更贴合当代审美。
值得一提的是，此次《一夜皇妃》的演员阵容呈现出年轻化的特点。吉剧作为非遗文化，其传承和发展离不开年轻一代的参与和努力。此次《一夜皇妃》复排启用年轻演员阵容，正是吉剧团在非遗传承方面的一次大胆尝试。通过特邀吉剧省级代表性传承人驻组教学，让年轻演员们得到一对一的学习机会，能够触摸到吉剧灵魂、表达方式、表演技巧，从而将剧目学好、演好、传承下去。这些年轻演员们，虽然在舞台经验上可能不及前辈们丰富，但他们充满了朝气和活力，对角色有着独特的理解和诠释。他们在排练过程中，虚心向前辈们请教，刻苦钻研角色，力求将每一个细节都演绎得淋漓尽致。
吉林省戏曲剧院吉剧团团长张思光强调：“吉剧作为国家级非遗项目，薪火相传才能发展，年轻一代承载着吉剧下一个甲子的希望。复排《一夜皇妃》是剧团‘以戏带功，以演代练’计划的重点项目，旨在通过经典剧目的打磨，培养青年演员、传承吉剧独有的‘手绢功’‘扇子功’等绝活，让非遗技艺‘活’在舞台上，传承吉剧经典精品剧目，让吉剧艺术之花常开不败。”
吉剧《一夜皇妃》的复排演出，是对非遗文化传承与创新的一次积极探索。通过艺术创新，让古老的吉剧在新时代焕发出新的生机，吸引更多观众走进剧场，感受非遗文化的独特魅力。无论是吉剧的忠实粉丝，还是对戏曲艺术感兴趣的新朋友，都能在《一夜皇妃》中找到属于自己的感动和共鸣。这不仅有助于吉剧的传承与发展，也为其他传统戏曲的创新提供了有益的借鉴。观众李先生感慨：“本以为传统戏曲离年轻人很远，但这场演出让我看到吉剧可以如此时尚又接地气！”
吉剧《一夜皇妃》的复排演出，对于吉剧艺术本身来说，不仅是对经典的致敬，是对吉剧艺术的一次深情回望，更是一次新的起点，它将带着非遗的荣耀与使命，在新时代的舞台上绽放出更加绚烂的光彩。
本文来源：网易吉林
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张伟嘉_jl01
